Émile Bravo

Émile Bravo est né en 1964 à Paris. Accompagné de son vieux complice Jean Regnaud, il fait ses premières armes avec « Aleksis Strogonov ».Puis il rencontre et se lie d'amitié avec d'autres nouveaux explorateurs (Sfar, Blain, Guibert) lesquels il fonde l'atelier des Vosges. Il crée alors "Les épatantes aventures de Jules" qui le font connaître du grand public. Il réalise, par la suite, "Boucle d'or et les sept ours nains" et "Ma maman est en Amérique elle a rencontré Buffalo Bill" (Prix essentiel Angoulême 2008). Pour Dupuis, Emile Bravo dévoile sa vision personnelle de Spirou dans "Le Journal d'un ingénu, une aventure de Spirou et Fantasio par Emile Bravo". En situant son album en 1939, il nous livre l'album fondateur de la série "Spirou et Fantasio", celui qui explique, ou du moins remet en perspective, les albums parus à ce jour. Le "Grand Prix RTL de la Bande Dessinée 2008" a été remis à Émile Bravo pour «Le journal d'un ingénu».

Dernière parution : "Spirou, l'espoir malgré tout tome 4", éditions Dupuis

Jean-Christophe CHAUZY

Attention ! Jean-Christophe Chauzy a annulé sa venue.

Jean-Christophe Chauzy dessine depuis son plus jeune âge. D'abord illustrateur pour la presse rock indépendante, il publie ses quatre premiers albums chez Futuropolis avant d'arriver chez Casterman au début des années 1990, où il s'associe à des scénaristes comme Denis Lapierre, Thierry Jonquet ou Marc Villard. Son oeuvre, déjà teintée de critique sociale, prend une nouvelle dimension avec sa série en solo, Le Reste du Monde, dans laquelle il explore les grandes fractures de la société contemporaine et la possibilité de les transcender.

En 2020, alors qu'il réalise Par la forêt avec Anthony Pastor, il mène en parallèle un long combat pour échapper à une leucémie aiguë. Aujourd'hui tiré d'affaire, il décide de témoigner de ces heures sombres de sa vie, et de l'espoir de la guérison dans Sang Neuf.

Chloé CRUCHAUDET

Chloé Cruchaudet est née à Lyon en 1976. Après des études d'architecture puis d'arts graphiques à Lyon, elle suit l'école des Gobelins en cinéma d'animation. Les cours développent son goût du croquis sur le vif et une approche cinématographique, notamment avec le travail du story-board, dont on retrouve l'influence dans ses planches. Pour l'écriture, elle s'inspire d'histoires vécues, de livres historiques ou d'autobiographies. Passionnée d'études sociologiques et de témoignages historiques, elle découvre l'histoire de Minik, qui devient le héros de Groenland Manhattan. Elle reçoit pour ce premier album le prestigieux Prix René Goscinny en 2008.

Pour le scénario d'Ida (trois tomes), elle s'est inspirée des premiers récits de voyages de femmes au XIXe siècle. Le premier tome avait été sélectionné parmi les meilleurs albums de l'année au Festival International de la Bande Dessinée d'Angoulême en 2010.

Avec Mauvais Genre, elle renoue avec le roman historique et plonge dans le Paris des années folles pour raconter l'histoire tout aussi folle de Paul devenu Suzanne pour éviter la mort après sa désertion du front. Elle remporte avec cet album, le Prix Landerneau 2013, le Grand Prix de la Critique/ACBD 2014 et le Prix du Public Cultura au Festival d'Angoulême 2014.
 

Veronica Della Scala

Veronica Della Scala est une dessinatrice BD et illustratrice freelance italo-lyonnaise. Après une vie dédiée à l'art contemporain, aux documentaires et au cinéma d'animation, elle migre en 2017 à Lyon pour vivre de sa passion de l'illustration et la bande dessinée.

Émilie Gleason

Émilie Gleason est une autrice et dessinatrice d’origine belgo-mexicaine née en 1992. Après cinq ans aux Arts Décoratifs de Strasbourg, elle travaille trois ans comme attachée de presse pour les éditions Çà et là, tout en dessinant pour la presse.

En 2019, elle remporte le prix Révélation du festival international de la bande dessinée d’Angoulême avec son premier album Ted, drôle de coco (Atrabile), qui s’inspire de l’histoire de son frère neuroatypique. Elle a depuis publié une quinzaine de titres jeunesse et adulte, notamment Junk food, une docu-fiction sur l’addiction à l’alimentation industrielle (Casterman) prix reportage 2023 de BD ComicStrip et L’origine du Monstre (coll. BDCUL) uchronie animaliste excentrique. Émilie Gleason vit et travaille aujourd’hui en banlieue parisienne.

Anne-Claire JOUVRAY

Anne-Claire Thibaut-Jouvray est née à Dijon en 1971. Elle se lance dans des études d'architectures puis de Design à l'école des Arts Déco de Strasbourg.

De retour à Lyon elle travaille dans la déco et le design de cosmétiques. Elle fera ses premiers pas dans la couleur de BD par ordinateur sur les albums La Région et Lincoln dessinés par son mari Jérôme. La couleur informatique est aujourd'hui son activité principale et travaille sur plusieurs projets en même temps.

Dernière parution : « Ecuyers tome 2 », éditions Auzou

Jérôme JOUVRAY

Né en 1973, Jérôme Jouvray est dessinateur de bande dessinée mais également Professeur d'animation aux arts appliqués de Bellecour puis professeur de BD à l’École Émile Cohl. Diplômé des Arts décoratifs de Strasbourg en 1996, il débute dans l'animation en travaillant sur des génériques et des bandes-annonces pour ARTE.

Avec son frère au scénario, Olivier Jouvray et sa femme aux couleurs, Anne-Claire Jouvray, il dessine notamment la série Lincoln aux éditions Paquet. D’autres collaborations suivent. Il est également l’un des membres fondateurs de l’atelier KCS (fondé en 1999) qui compte aujourd’hui une dizaine d'auteurs de BD (scénariste, romancier, coloriste et illustrateur jeunesse) dont Ben Lebègue, B-Gnet, Efix, Frédéric Sorrentino, Grégoire Berquin…

Dernière parution : « Les fantômes de Séville », éditions Glénat
Jérôme Jouvray a réalisé l’affiche de Vendanges Graphiques millésime 2013 !

Olivier JOUVRAY

Né en 1970 à Oyonnax, Olivier Jouvray est scénariste, notamment de la série Lincoln, réalisée avec son frère Jérôme. Il émigre rapidement sur Lyon pour y passer des diplômes de culture et communication, sciences du langage, cinéma et audiovisuel, avant de se lancer dans la photographie, puis dans l'organisation de raid automobiles, le graphisme et le web. C'est à cette époque qu'il crée avec son frère Jérôme l'atelier KCS et décide de se lancer dans l'écriture de scénario.

Aujourd'hui, il complète son expérience d'auteur en donnant des cours de bande dessinée à l'École Émile Cohl, il participe à l'organisation du Festival de la bande dessinée de Lyon et aux activités du groupement des auteurs de BD du Syndicat national des auteurs et compositeurs. Il est également fondateur, président et responsable du suivi des auteurs au sein des éditions lyonnaises L’Épicerie Séquentielle.

Dernière parution : « Bob Denard, le dernier mercenaire », éditions Delcourt

Alain Kokor

Alain Kokor commence sa carrière de dessinateur à l’aube des années 90 sous le patronyme d’Alain Koch avec La Danse du Crabe, L’Équipée Musicale (aux éditions Rackham) et Les Aventures de Phil Korridor, avec Alph Desneuve (chez Zenda). En 2000, il prend le pseudonyme de Kokor pour son premier grand roman graphique, Kady. Suivront, Balade-balade, Le Commun des mortels et la trilogie des Voyages du Docteur Gulliver (éditions Vents d’Ouest). En 2009, il réalise son premier livre pour la jeunesse, Petite souris, Grosse bêtise, sur un scénario de Loïc Dauvillier (éditions de la Gouttière). En 2012, il rejoint Futuropolis avec Supplément d’âme. Suivront Alexandrin ou l’art de faire des vers à pied (avec Pascal Rabaté), L’ours est un écrivain comme les autres (d’après William Kotzwinkle) et Rocking chair (avec Jean-Philippe Peyraud). Il vit au Havre.

Hugues Labiano

Hugues Labiano est né à Bayonne en 1963. Il commence sa carrière chez Glénat avec Matador paru en 1992, une série écrite par Gani Jakupi. Il revient ensuite à sa véritable passion en réalisant Dixie road chez Dargaud en 1997 avec Jean Dufaux, et Mister George au Lombard en 2003 avec Rodolphe et Serge Le Tendre. Entre 2005 et 2010, il réalise Black OP toujours chez Dargaud, une série consacrée à des agents de la CIA, que leur travail emmène d'Inde en Afghanistan en passant par la Russie. Un second cycle sort en 2014. En 2012, Labiano signe seul les deux épisodes des Quatre coins du monde (Dargaud). En 2016, il reprend l'aventure de L'Étoile du Désert, aux côtés de Stephen Desberg, avec la parution de quatre tomes.  En 2020, les deux acolytes entament une nouvelle aventure en trois tomes : Le Lion de Judah (Dargaud). Il collabore depuis deux ans aux collectifs Western "Go West" et « Indians », publiés par Grand Angle et scénarisés par Tiburce Oger. Réside à Toulouse.

Guillaume LONG

Guillaume Long est né en 1977 à Genève, au pays du chocolat et du fromage. Dès son plus jeune âge, il se passionne pour la cuisine et observe souvent sa mère aux fourneaux, ce qui n'empêche pas son premier pain d'être remplacé in extremis par celui du boulanger sur la table familiale.

Diplômé de l'école des beaux-arts de Saint-Étienne en 2002, il obtient l'année suivante le prix Töpffer pour son album « Les sardines sont cuites ». Ensuite, il mitonne plusieurs livres pour petits et grands et travaille pour la presse, toujours entre deux repas. Depuis 2009, ce fin gourmet est un homme comblé puisqu'il marie avec humour cuisine et bande dessinée dans un blog gastronomique hébergé sur le site du journal Le Monde, et savamment intitulé « À boire et à manger ».

Frank MARGERIN

Né le 9 janvier 1952 à Paris, études aux Arts appliqués de 68 à 73. Premières illustrations pour les magazines Lui et Playboy en 74. Première publication dans le numéro 6 de Métal Hurlant en 76 avec quatre pages «Simone et Léon». En 79, pour un numéro « spécial Rock » création de Lucien et sa bande qui deviendront ses héros récurrents.
En 1989 création du dessin animé Manu pour la cinq puis la deuxième chaîne, qui donnera par la suite trois albums.
En 1992 il reçoit de Marcel Gotlib le grand prix du festival d’Angoulême qu’il présidera l’année suivante.
En 1999 Momo le coursier chez Albin Michel.
En 2008 Lucien revient chez Fluide Glacial avec 30 ans et 30 kilos de plus.
En 2012 création de la série Je veux une Harley sur des scénarios de Marc Cuadrado.
2024 sortie du recueil de croquis Dans les petits papiers de Margerin.

Isabelle Maroger

Isabelle Maroger est née en 1979 à Montpellier d’un père français et d’une mère norvégienne. Isabelle a dès son plus jeune âge gribouillé partout et sur tout, de préférence sur les rideaux du salon, sur son petit frère, sa grande sœur, son chien et son chat… Cela lui a réussi car elle a poursuivi ses hautes études de gribouillage dans une vraie école de dessin, l’école Émile-Cohl de Lyon. Elle travaille régulièrement pour la presse et l'édition jeunesse (Milan, Lito, Hatier…). Désormais elle illustre des livres et des magazines pour enfants ou femmes chic. Ce qu'elle aime, c'est créer des images et des bandes dessinées qui font sourire. Parallèlement, elle donne des cours de bande dessinée à des enfants entre 8 et 15 ans à Lyon, où elle vit actuellement.

Charles Masson

Né à Villefranche-sur-Saône. Aussi étonnant que cela puisse paraître, Charles Masson est ORL. Un médecin amené à cotôyer régulièrement des clochards et qui a mis son goût pour le dessin au service d’un album profondément humain sous forme de témoignage.

Alexis Nesme

Le dessinateur Alexis Nesme, né en 1974 à Villefranche-sur-Saône, est diplômé de l'École des Arts Décoratifs de Strasbourg. Lauréat d'un Alph'art Graine de Pro à Angoulême, il travaille depuis en tant qu'auteur pour la presse, le livre jeunesse et la bande dessinée. D'abord publié aux Éditions Delcourt, on le découvre sur Les Gamins (scénario d'Éric Omond) puis sur Grabouillon, qu'il réalise seul avant de se consacrer aux Enfants du capitaine Grant, splendide adaptation de Jules Verne en couleur directe, puis à l'album Le Maître des tapis (scénario de Olivier Bleys). S'ensuit une belle collaboration avec Lewis Trondheim, d'abord sur Horrifikland, une aventure de Mickey (Glénat, 2019), Garderie pour petiots, le tome 6 de Donjon Parade (Delcourt, 2021) puis El diablo, magnifique aventure du Marsupilami qu'accueillent les Éditions Dupuis en 2024. Réputé pour son sens de la narration, ses pleines pages vertigineuses et sa couleur directe à tomber par terre, Alexix Nesme n'a pas fini d'enchanter ses lecteurs !

Virginie OLLAGNIER

Lyonnaise, Virginie Ollagnier fait de la formation écrite à Saint-Étienne, ville où elle a passé son enfance. Coscénariste de la série Kia Ora avec Jérôme Jouvray et Efa chez Vents d’Ouest, elle est également auteur de plusieurs romans édités chez Liana Levi et fait partie de la rédaction de La Revue Dessinée, ainsi que de la structure éditoriale de L’Épicerie Séquentielle.

Dernière parution : « Ils ont tué Oppenheimer », éditions Anne Carrière

Jean-Philippe PEYRAUD

Jean-Philippe Peyraud a effectué ses études en Arts appliqués à Poitiers avant de rejoindre Paris. Il rejoint en 1994 Christopher au sein de La Comédie Illustrée que ce dernier venait de fonder. Ils s’associent et réalisent deux albums ensemble. En 1997, il publia Soit dit en passant et Vinaigre respectivement à la Cafetière et chez Le Cycliste. Il travaille régulièrement avec Alfred et est remarqué dans l’ouvrage collectif Parole de Taulard chez Delcourt. Se diversifiant, il est édité dans la collection de petits albums de [Treize étrange]. Avec Christopher, Massonnet et Philippe de la Fuente il est devenu un des piliers des éditions La Comédie Illustrée. Il a collaboré avec Philippe Djian sur l’adaptation d’une nouvelle de ce dernier publié en 2003 dans les Inrockuptibles : Mise en bouche publié par Futuropolis en 2008 puis Lui (éd. Futuropolis) en 2010. En 2011, il termine la série, Le désespoir du singe (éd. Delcourt), avec Alfred. En 2012 sort sa nouvelle collaboration avec Marc Villard au scénario, J’aimerais être un saint, mais bronzé (éd. Glénat). Il travaille actuellement avec Antonio Lapone sur, Mondrian, pour la nouvelle collection, Les grand peintres, éditée par Glénat. En 2016, il publie L'inversion de la courbe des sentiments, un roman graphique qui s’amuse de nos variations intimes et de nos dérives sentimentales.
Avec sa compagne Catherine Romat, il publie des BD jeunesse Les pieds qui poussent et Linette.

Anne Quenton

Anne Quenton est une jeune autrice qui est passé par Émile Cohl et Bellecour. Elle a travaillé dans le dessin animé (Xilam) et se réorientait vers la bijouterie au moment où son projet Jungle Book a été accepté.
Jungle Book est son premier album.
Elle a aussi participé au collectif Bermuda (Jeux de mains).

Paul Rey

Né à Lyon sur la colline de la Croix-Rousse, Paul Rey a étudié aux Beaux-Arts d’Angoulême. Il a cofondé Fidèle éditions. Il vit maintenant à Paris, et fait essentiellement de la bande dessinée et de l’illustration. Il a notamment écrit et dessiné deux histoires courtes pour la revue Citrus. Jardin d’hiver est sa première bande dessinée.

Catherine ROMAT

Avec son compagnon Jean-Philippe Peyraud, également présent cette année, elle publie des BD jeunesse Les pieds qui poussent et Linette.

Simon ROUSSIN

Simon Roussin est dessinateur et illustrateur, diplômé des Arts Décos de Strasbourg en 2011. Lecteur compulsif, cinéphile, son travail porte de manière récurrente sur la figure du héros, l’aventure, et les clichés du genre épique.
Auteur d’une œuvre déjà riche, il a entre autres publié les remarqués Heartbreak Valley (éd. 2024, 2011), Barthélémy l'enfant sans âge (Cornelius, 2014) et Xibalba (éd. 2024). En 2021, il signe, avec Raphaël Meltz et Louise Moaty, Des Vivants, récit historique hors norme sur un réseau de résistants, qui reçoit le Prix Goscinny et le Fauve du Jury à Angoulême.
En 2025, il revient, avec Béla sans monde à ses feutres et à l’univers fantastique de ses premiers livres, poursuivant son évocation inquiète du récit d’aventure.

Nicolas Signarbieux

Après des études d'arts plastiques, Nicolas Signarbieux a travaillé pendant 10 ans en tant qu'illustrateur et Directeur artistique. Il collabore notamment avec Eric Antoine pour la scénographie et la communication visuelle de ses spectacles puis avec Caroline Loeb sur son livre Mes années 80 de A à Z... En 2016, il réalise les illustrations et concept art du film de SF Le dernier voyage de l’énigmatique Paul W.R, de Romain Quirot primé aux Audi Talents Awards et présélectionné aux Oscars. De 2007 à 2011, il est également interprète, metteur en scène et auteur dans la troupe de théâtre comique Les Zactoux, dirigée par Eric Antoine, qui s’est produite du festival d’Avignon à l’Olympia. Mais depuis son plus jeune âge, il est reste passionné par la bande dessinée. Premier Prix du concours national de la Bande dessinée de Clermont Ferrand dès l'adolescence, il s'illustre ensuite en étant lauréat du concours BD Raymond Leblanc en 2016. En 2017, il remporte le prix Spirou-Atomium de l'aventure humoristique pour son projet Pebble's Adventures, paru dans le magazine Spirou en 2018. Plastok est sa première bande dessinée au sein des éditions Glénat.

Marianne Tesseraud

Marianne Tesseraud est une jeune illustratrice lyonnaise. Elle est à l'atelier Mauvaise Pente, sur les pentes de la Croix Rousse, avec une joyeuse bande d'artistes rigolos. Elle fait partie de l'association l'Épicerie Séquentielle qui publie le mensuel de bande dessinée "Les Rues de Lyon", où elle a réalisé des bandes dessinées documentaires.

Sylvain Vallée

Sylvain Vallée débute en tant qu'illustrateur de presse et de publicité. Passionné très tôt par les arts narratifs et diplômé de l'école Saint-Luc de Bruxelles, il publie en 1997 un premier album remarqué en solo, L’Écrin, un polar teinté d'humour noir, ainsi qu’une série d'illustrations inspirées de célèbres films (dont les Les Tontons Flingueurs) qui rencontrent un vif succès sous formes d’affiches.

De 1998 à 2005, il assure la mise en scène et le dessin des tomes 3 à 8 de la série Gil Saint-André créée par Jean-Charles Kraehn (Glénat). En 2006, il créé Il était une fois en France avec Fabien Nury (éditions Glénat). Distinguée par de nombreux prix, dont le prix de la meilleure série au Festival d’Angoulême en 2011, cette série qui retrace le destin de Joseph Joanovici, à la fois collaborateur et résistant pendant l’occupation, rencontrera un énorme succès critique et public : plus d’1,5 million d’exemplaires vendus et une vingtaine de traductions à travers le monde. Elle revisite les codes du polar et de l’Histoire en BD, et fait découvrir au public un nouveau pan de l’imaginaire graphique et narratif de l’auteur. En 2014, il réalise le tome 7 de XIII Mystery, déclinaison de la mythique série XIII, et consacrée au personnage de Betty Barnowsky, sur un scénario de Joël Callède (Dargaud Benelux). De 2017 à 2019, toujours avec Fabien Nury, il crée le triptyque Katanga (Dargaud), récit au cœur de la décolonisation du Congo, qui marque les esprits par sa violence sans concession et sa juste reconstitution des évènements. Cette série est un nouveau succès public et critique pour les auteurs d’Il était une fois en France. En 2021, il publie avec Mark Eacersall au scénario son premier roman graphique : Tananarive (Glénat). Ce récit emprunt de poésie et de drôlerie est une comédie douce/amère sur la soif d’aventure, l’amitié et le temps qui passe. L’album recevra un excellent accueil et sera le gros succès des éditions Glénat pour cette fin d’année 2021.

En 2024, il créé Habemus Bastard (Dargaud) avec le romancier Jacky Schwartzmann et en assure la co-scénarisation, la mise en scène et le dessin. Sylvain Vallée y renoue avec l’esprit des polars drôles de ses débuts, mêlant regard social, noirceur et caricature. Comme l’atteste les styles variés de sa production, Sylvain Vallée aime à changer de style et de ton à chaque nouveau projet. Cela lui permet d’éprouver sa mise en scène graphique et narrative, et d’élargir le champ de possibilités que lui offre le dessin de bande dessinée.